“Ya ampun, itu Direktur tahun 1970-an … Mereka mendapatkannya ”. Garis dialog yang bisa Anda dengar di kelas studi film tahun pertama, tetapi, tahukah Anda? Ada banyak kebenaran dalam pernyataan itu. Film keluaran tahun 1970-an memiliki kualitas tinggi secara konsisten sehingga sulit untuk membantah bahwa ini bukanlah dekade terbaik untuk industri film. Itu pasti untuk film Amerika. Para narapidana menjalankan suaka setelah kegagalan sistem studio dan, sementara mereka pada akhirnya akan merusaknya sendiri, untuk sementara waktu sutradara, artis mana pun, adalah raja.
Tahun 1970-an adalah dekade eksperimen. Orang-orang bereksperimen dengan seks dan narkoba, dan mereka juga bereksperimen dengan film. Itu adalah masa perubahan sosial dan film-film pada zaman itu mencerminkan perubahan itu. Ada perasaan ketika menonton banyak film dari era yang dijuluki 'The New Hollywood' (kira-kira 1967-1980) bahwa mereka benar-benar berpikir bahwa semuanya mungkin. Terinspirasi oleh seni Eropa dan sinema independen, film tahun tujuh puluhan memiliki estetika yang sangat berbeda yang membuatnya berbeda dari apa pun yang pernah ada sebelumnya. Mereka berpasir, naratif kompleks, kasar dan, terkadang, tidak nyaman dan tanpa kompromi.
Jika Anda melihat kualitas film, tidak ada dekade yang bisa menyentuh tahun 70-an. Itu tujuh puluhan benar-benar dekade terbaik untuk film. Sebutan Terhormat: Hari Anjing Sore, Lima Potongan Mudah, Sengatan, Jalan-jalan yang Berarti, Pecinan.
1. Alien
'In space, no one can, ear you scream' Alien adalah film spektakuler yang sangat mengesankan mengingat dibuat pada tahun 1970-an. Tahun tujuh puluhan adalah dekade yang sangat berbeda dan film fiksi ilmiah / horor tidak terlalu populer pada saat itu. Meskipun standar dinaikkan dengan Star Wars, efek khusus terus berkembang dan meningkat dan Alien menampilkan beberapa efek yang benar-benar canggih yang dirancang oleh H. R. Giger. Chestburster, siapa?
Ceritanya cukup sederhana dan sebenarnya memiliki banyak kesamaan dengan film Italia B yang sedikit ditonton, film Planet Of The Vampires tahun 1965 karya Mario Bava. Tapi itu sesak, tegang dan benar-benar menakutkan dengan cara yang hanya ada sedikit film. Selain itu, ia memiliki salah satu karakter wanita terkuat sepanjang masa di Ripley milik Sigourney Weaver. Sekuelnya mendapat sambutan beragam, tetapi aslinya berdiri sebagai salah satu film fiksi ilmiah terbesar yang pernah dibuat.
2. Pembantaian Texas Chainsaw
Hindustan Times
'Siapa yang akan bertahan dan apa yang tersisa dari mereka?' Film horor Tobe Hooper tahun 1973 The Texas Chainsaw Massacre melelahkan. Setelah selesai menonton film, Anda merasa seperti baru saja selamat dari sebuah malam saat melarikan diri dari Leatherface dan keluarga. Tentu saja begitulah seharusnya. Chainsaw adalah pembuatan film gerilya tahun 1970-an yang terbaik: mengambil gambar dengan anggaran hanya $ 300.000 dengan pemeran yang tidak diketahui, kru ditarik untuk sumber daya yang difilmkan setiap hari dalam seminggu selama berjam-jam di panas Texas. Ketegangan produksi benar-benar muncul dalam film yang sudah selesai: Anda dapat merasakan penderitaan para aktor.
Film ini menerima banyak keluhan dan dilarang karena kekerasannya, padahal kenyataannya tidak terlalu berisi kekerasan. Anda pikir Anda melihat lebih banyak daripada yang sebenarnya, dan ada film lain yang lebih mainstream, melakukan hal-hal yang sama kekerasannya dan lolos begitu saja. Texas Chainsaw Massacre telah memberikan dampak yang luar biasa pada genre horor dan, seperti standar genre, telah menjadi waralaba. Pengembalian telah berkurang dengan setiap sekuel dan pembuatan ulang, tetapi tidak ada yang dapat menghilangkan dampak dari film aslinya.
3. Rocky
'Seluruh hidupnya adalah satu pengambilan gambar satu juta' Rocky Balboa mungkin merupakan karakter ikonik yang menjadikan Sylvester Stallone seorang bintang, tetapi, untuk sementara, sepertinya film tersebut mungkin tidak dibuat sama sekali. Stallone menulis naskah untuk Rocky setelah Chuck Wepner pergi lima belas putaran dengan Muhammad Ali pada tahun 1975 dengan Rocky menjadi penggabungan beberapa pejuang yang berbeda termasuk Rocky Marciano dan Joe Frazier. Sly hanya akan menjual naskahnya kepada United Artists jika dia bisa membintangi film tersebut, dengan studio lebih memilih Robert Redford, Ryan O’Neal, dan Burt Reynolds.
Studio akhirnya menyetujui dengan syarat bahwa anggaran tetap rendah dan perubahan dilakukan pada naskah dan sisanya adalah sejarah. Biaya Rocky hanya $ 2 untuk menghasilkan dan mengembalikan £ 225 juta yang mengejutkan di box-office seluruh dunia, memenangkan Film Terbaik dan Sutradara Terbaik untuk John G. Avildsen di Academy Awards dan menelurkan lima franchise sekuel (hingga saat ini). Untuk semua adegan jingoisme, keributan, dan ikonik di film-film selanjutnya, aslinya terkadang cukup melankolis. Sial, Rocky bahkan tidak memenangkan pertarungan melawan Creed.
Bioskop Retro
apakah mary poppins adalah film disney
4. Halloween
Film 'Malam saat dia pulang' John Carpenter pada tahun 1978 sepuluh kali lebih menakutkan dari kebanyakan horor kontemporer yang pernah ingin terjadi dan film ini menyelesaikannya tanpa menggunakan kekejaman ultra-kekerasan. Carpenter, seorang sutradara yang mengaku akan senang menjadi sutradara dalam sistem Studio tahun 1930-an dan 40-an, membuat film yang sangat menegangkan yang melahirkan genre slasher.
Kiasan dan trik yang digunakan dalam Halloween adalah klise pada pertengahan 1980-an, tetapi Halloween telah teruji oleh waktu. Menontonnya hari ini, filmnya masih menakutkan. Sebagian besar pujian harus diberikan kepada skor sederhana namun sangat efektif Carpenter dan penggunaan bayangan dan cahaya. Dibuat seharga $ 250.000, film ini meraup $ 70 juta di box-office, menjadi salah satu film independen paling sukses sepanjang masa. Beberapa sekuel, spin-off, dan remake telah menyusul, tetapi tidak ada yang menyentuh yang asli tahun 70-an.
5. Menampilkan Gambar Terakhir
The Mercury News
‘Anarene, Texas, 1951. Tidak banyak yang berubah ...’ Film Peter Bogdanovich adalah film tahun 1970-an yang mengambil kisah masa depan. Ini tentang anak-anak di kota kecil Texas yang menemukan seks dan hal-hal dewasa lainnya dan bagaimana mereka bereaksi terhadap tekanan dari pengalaman baru ini. Ditulis, kedengarannya seperti film Pai Amerika, tetapi The Last Picture Show tidak bisa lebih jauh dari itu. Ini adalah tampilan yang terkendali dan intim tentang kehidupan dan hubungan kota kecil. Pertunjukan Cybil Shepherd dan Jeff Bridges tepat sasaran, tetapi Ben Johnson dan Ellen Burstyn bahkan lebih baik.
Johnson memenangkan Academy Award untuk Aktor Pendukung Terbaik, terlepas dari protesnya bahwa dia tidak akan pernah membuat film tersebut. Bogdanovich berhasil meyakinkan Johnson bahwa dia akan memenangkan Oscar jika dia mengambil bagian itu dan, sesuai dengan janjinya, dia melakukannya. Film ini menerima sejumlah penghargaan dan nominasi lainnya dan umumnya dianggap sebagai salah satu film terbaik tahun 1970-an. Ini adalah salah satu film langka yang memiliki rating segar 100% di Rotten Tomatoes (berdasarkan 47 ulasan). Cloris Leachman memenangkan Academy Award untuk Aktris Pendukung Terbaik untuk film ini. Pidato penerimaannya disertakan di bawah ini.
6. Nashville
‘Hal terkutuk yang pernah Anda lihat!’ Ketika kebanyakan orang mendengar kata Nashville, mereka mungkin berpikir tentang serial drama ABC yang agak murahan, tetapi, bagi penggemar bioskop tahun 70-an, hanya ada satu Nashville: epik musik country tahun 1975 milik Robert Altman. Ada 24 karakter utama yang mengejutkan dalam film dan Altman dengan cepat berganti-ganti antara cerita mereka, karakter-karakter yang masuk dan keluar dari film sesuai dengan 'plot' yang ditentukan. Gaya Altman yang longgar dan improvisasi ditampilkan sepenuhnya di sini. Aktor ini menulis dan merekam lagu mereka sendiri dan semua yang ada di film dilakukan secara 'live'.
Nashville adalah kemenangan kritis setelah rilis dengan kritikus berpengaruh seperti Pauline Kael dan Roger Ebert memberikan ulasan yang cemerlang dan menyebutnya sebagai film terbaik tahun ini. Komunitas musik country kurang antusias, bagaimanapun, mengklaim bahwa film tersebut mengolok-olok ketulusan dan bakat mereka. Altman mengaku mereka pahit karena dia memilih menggunakan aktor daripada mereka. Apapun pendapat Anda tentang film tersebut, itu tetap merupakan pencapaian yang mengesankan dalam sejarah perfilman Amerika.
7. Annie Hall
berapa kali barbra streis dan menikah
Woody Allen, pria yang telah merilis film setiap tahun selama tiga puluh tahun terakhir, masih menjadi talenta yang sedang naik daun di tahun 1970-an dengan 'asmara gugup'. Karya-karyanya sebelumnya (seperti Bananas and Sleeper) adalah lelucon yang mendapat tinjauan beragam, tetapi Annie Hall tahun 1977 menunjukkan kegemaran Allen pada komedi, drama, dan romansa. Itu adalah perubahan dramatis bagi sutradara, tetapi yang diterima dengan sangat baik: Roger Ebert pernah berkomentar bahwa Annie Hall adalah 'film Woody Allen favorit semua orang.
Memang, Annie Hall menonjol sebagai film Woody yang paling lucu, manis, dan terbaik. Film ini bahkan mengalahkan Star Wars di Academy Awards, memenangkan Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Skenario Terbaik, dan Aktris Terbaik untuk penggambaran karakter utama Diane Keaton yang indah. Sidik jari film tersebut dapat dilihat di sejumlah besar komedi romantis sejak itu.